Hintergrund

“Frankenstein oder der moderne Prometheus“ ist sicherlich eine der bekanntesten Horrorerzählungen aller Zeiten. Geschrieben wird sie 1816 von der 18-jährigen Mary Godwins (später Shelley) während eines längeren, verregneten Aufenthaltes am Genfer See.

Anlass ist eine Abendgesellschaft mit ihrem Mann Percy Shelley, Lord Byron und dessen Leibarzt John Polidori. Angeregt durch die Lektüre zahlreicher Geistergeschichten entsteht die Idee, jeder der Anwesenden solle selbst eine gruselige Erzählung verfassen. Mary Shelley schreibt später, dass Gerüchte über galvanische Experimente Charles Darwins mit toter Materie, in Form eines Wurms, sie zu der Erzählung inspirierten. Der Roman wird erstmals 1818 (vorerst anonym) veröffentlicht.

Der Wissenschaftler Victor Frankenstein erschafft aus Leichenteilen einen neuen Menschen. Entsetzt von seiner Schöpfung flieht er daraufhin und lässt seine verwirrte Kreatur zurück. Als Dr. Frankenstein beschließt, seine Schöpfung zu vernichten, hat diese sich bereits sprachliche und geistige Fähigkeiten erlangt. Frankensteins Monster fordert nun von Victor ein weibliches Gegenstück. Der Erschaffer willigt ein, vernichtet aber die halbfertige weibliche Kreatur wieder, aus der Befürchtung, die beiden könnten Nachkommen zeugen. Daraufhin nimmt die Kreatur Rache und tötet die frisch Angetraute seines Schöpfers in der Hochzeitsnacht.

Erscheinung

Heute ist die Kreatur und sein Schöpfer in der öffentlichen Wahrnehmung längst zu einer Person verschmolzen und wird vor allem mit der Darstellung und Maske von Boris Karloff in der Verfilmung von James Wahle (1931) assoziiert. Mit hoher Stirn, hängenden Augenlidern und Stahlbolzen im Hals taumelt er bis heute durch Trickfilme, Comics, Werbung und Rockposter.

Dabei ist die Kreatur in Mary Shelleys Roman ein fast überlebensgroßes, athletisches Geschöpf mit dichtem schwarzen Haar und perfekten Zähnen. Für die Augen orientierte man sich eher an einem Stich von Goya, dessen Darstellung eines Irren erstaunliche Ähnlichkeit mit dem Monster der karloffschen Darstellung hat. Natürlich bleibt die Frage offen, wo in aller Welt der gute Victor Leichen mit so plattem Kopf und so hoher Stirn gefunden hat. Die berühmten Bolzen im Hals sind Überbleibsel der kurzlebigen Idee, die Kreatur als eine Art mechanischen Menschen darzustellen.

Verfilmungen

Das Motiv von Frankensteins Monster wurde in unzähligen Verfilmungen immer wieder aufgegriffen. Der erste Film kommt 1910 in die Kinos und gilt bis in die 70er Jahre als verschollen. Am Bekanntesten sind sicherlich die Verfilmungen mit Boris Karloff als Frankensteins Monster und die Umsetzungen der Hammer Studios, wie “Frankensteins Fluch“ (1957) oder “Frankenstein schuf ein Weib“ (1967).

Auch Robert De Niro versuchte sich 1991 an der Darstellung des Frankensteinschen Monsters. Leider haben die verantwortlichen Maskenbildner zu wenig Humor, um seine Stirn eindrucksvoll in die Länge zu ziehen oder Stahlbolzen in seinen Hals zu bohren. Auf diese Art und Weise kann sich De Niro mit einigen Narben verziert, ganz auf die ursprüngliche Shelleysche Intention der leidenden und ausgestoßenen Kreatur konzentrieren.

Verkleidung

Als Halloween-Verkleidung ist das Monster von Victor Frankenstein einer der Klassiker schlechthin. Allerdings ist das eigenständige Anbringen von Stahlbolzen im Halsbereich nicht zu empfehlen (habt ihr gehört, liebe Kinder: der Onkel hat NEIN gesagt), da es ein wirklich unangenehmes Zwicken im Kehlkopfbereich auslöst.
Und auch das wochenlange schmerzhafte Abplätten oder Abschleifen der Kopfdecke ist nicht jedermanns Sache. Eine bewährte Möglichkeit ist dagegen, die Benutzung einer entsprechenden Ganzkopfmaske. Am Besten kombinierst Du diese charmante Gesichtsverkleidung mit einem schlichten schwarzen Jacket, wie es Boris Karloff in seinen Filmen trägt.

Die Zweite Möglichkeit ist eine realistischere Version ohne Maske, dafür mit vielen Narben und leichter Verwesungs-Schminke. Das vermittelt den Eindruck, dass für Dein Gesicht wenigstens drei Menschen als Organspender tätig waren. In Lumpen gehüllt, evtl. die Arme und Beine unterschiedlich lang, gibst Du eine überzeugende Vorstellung eines Wesens, welches von seinem Schöpfer verlassen wurde, und seit mehreren Wochen orientierungslos durch die Alpen taumelt.

Bei Möglichkeit Nummer 3 solltest Du Dich an die originalgetreue Buchvorlage halten. Gehe als nackter, athletischer Zwei-Meter-Mann mit glasigen Augen auf die Party. Niemand wird wissen, was Du darstellst, aber alle werden Dein Kostüm toll finden. Als Verhaltenskodex gelten drei Regeln: 1. Der unsichere Gang. 2. Das Zerdrücken von Gläsern mit der Hand (Liebe Kinder! Siehe oben) und 3. Ab und zu dem Nebenmann die Hand auf die Schulter legen und dann gepresst stöhnen: „Mach mir einnneee FFRAAUHH!“.
Bei einer Nebenfrau empfiehlt sich alternativ: „Giihhhbb mmirr LLIEEHBE!“. Wenn Dir das alles zu blöd erscheint, kannst Du auch einfach tierisch abtanzen – das sieht immer witzig aus. Egal in welcher der drei Variationen!

Text: Andreas Hartung

Hintergrund

Lange Zeit gelten Vampire nicht als die eleganten Herrscher der Nacht, sondern werden vom einfachen Volk eher als dumme plumpe Blutsauger beschrieben. Das ändert sich erst, als der junge Dr. John Polidori eine von Lord Byron verfasste Kurzgeschichte ohne dessen Wissen überarbeitet. Die Geschichte entspringt jenen geselligen Nächten, in denen auch “Frankenstein“ zum ersten Mal erzählt wird und ist ursprünglich Byrons Beitrag zu den nächtlichen Schauerrunden.

The Vampyre

Heimlich schreibt jedoch Byrons Leibarzt Polidori die Geschichte fast völlig um und gibt ihr den Titel “The Vampyre“. In der 20-seitigen Erzählung wütet ein attraktiver adliger Vampir voller Charme und Intellekt durch die feine Londoner Gesellschaft. Die Vampirfigur des Lord Ruthven ist eine Parodie auf Lord Byron selbst. Im Jahr 1819 wird das Büchlein unauthorisiert im New Monthly Magazine veröffentlicht – und wird sofort zum Bestseller. Das Werk wird Lord Byron zugeschrieben und sein eigentlicher Urheber bleibt unerkannt. Als John William Polidori im August 1821 im Alter von 25 Jahren stirbt, stellt der Leichenbeschauer eine natürliche Todesursache fest. Das Gerücht, Polidori hätte sich aufgrund von Depressionen und Spielschulden selbst mit Blausäure vergiftet, hält sich jedoch bis heute.

Der Siegeszug des eleganten Vampirs ist nun nicht mehr aufzuhalten. In Frankreich entsteht ein zweibändiger Fortsetzungsroman (“Lord Ruthwen ou les Vampires“) und zahlreiche Theaterstücke folgen (u.a. von Alexandre Dumas). Im erfolgreichen Vampir-Fortsetzungsroman “Varney, the Vampire or The Feast of Blood“, sind bereits viele Elemente enthalten, die später bei “Dracula“ wieder auftauchen.

Inspiration im Traum

Den Auslöser für den “Dracula“-Roman markiert ein Traum, den Bram Stoker am 7. März 1890 geträumt haben soll. Junge Frauen wollen ihn darin auf den Hals küssen. Er leidet Todesängste, bis ein alter Graf wütend dazwischen geht. „Dieser Mann gehört mir!“ Er beginnt, sich Aufzeichnungen zu machen, sammelt in seinem Sommerurlaub auf Whitby erste Notizen über Schiffsunglücke und Folklore. In der Bibliothek macht er sich Notizen über den walachischen Beinamen Dracula und die Feldzüge des Woiwoden Vlad Tepes gegen die Türken.

Stoker sammelt Inspirationen und Geschichten für eine Horrorgeschichte, weiß sie aber noch nicht zusammenzubringen. Als Assistent und Manager des berühmten Shakespeare-Mimen Henry Irving findet Stoker nur kurze Pausen, um an seinen Notizen zu arbeiten. Während seiner  Sommerurlaube in Whitby, an der Nordostküste Schottlands, lässt er sich von dem noch bewohnten Slains Castle inspirieren. Es wird die Vorlage für das Schloss Dracula. Weiter in den Osten dringt er nicht vor. Entsprechend frei geht er mit der Darstellung Rumäniens und der Vorlage des historischen Vlad Draculas um.

Lebendige Leichen?

Während Schreiber Stoker an der Lucy-Passage arbeitet, hört er eine Geschichte über seinen ehemaligen Nachbarn, den Maler und Dichter Dante Gabriel Rossetti. Dieser lässt siebeneinhalb Jahre nach dem Tod seiner Frau den Sarg öffnen, um ein beigefügtes Buch mit Liebesgedichten zu entnehmen und es zu veröffentlichen. Zu seinem Erstaunen stellt er dabei fest, dass der Leichnam noch gut erhalten, das Gesicht schön und die Haare voll und golden sind. Viele Berichte über gut erhaltene, geradezu frisch und lebendig aussehende Leichen nähren jahrzehntelang Gerüchte im einfachen Volk und den Glauben an die Wiedergänger. Zu dieser Zeit wird die Bevölkerung von Epidemien und Tuberkulose hinweggerafft. Beim Öffnen der Gräber vermeintlicher Wiedergänger infizieren sich tapfere Bürger auf Vampirjagd immer weiter mit den langlebigen und hoch ansteckenden Tuberkulosebakterien.

Man sah ausgezehrte Verstorbene plötzlich fett und wohlgenährt in ihren Gräbern liegen. Was der einfache Mann nicht wusste: Wegen der Zersetzung des Körpers durch Fäulnisbakterien bläht sich der Körper auf. Die Oberhaut löst sich durch von Gasen ausgepresste Flüssigkeit vom Körper ab. Die Lederhaut wird sichtbar und wirkt frisch und neu – der Leichnam scheint  lebendig. Verwesungsprozesse im Inneren erzeugen so genannte schmatzende Geräusche. Während der Fäulnis tritt Flüssigkeit über den Mund aus den Atemwegen heraus, die wie frisches Blut erscheint.

Die Erdbestattung mit ihrer fehlenden Sauerstoffzufuhr sorgt dafür, dass der Leichnam acht Mal langsamer verwest, als an der Oberfläche. In Verbindung mit ausreichend Feuchtigkeit können die Körperfette zu Wachs erstarren und den toten Körper dauerhaft konservieren. In Amerika wurde 1892 – fünf Jahre vor dem Erscheinen von Dracula – der letzte “Vampir“ exhumiert.

Die Story

Der Maklerangestellte Jonathan Harker besucht den rumänischen Grafen Dracula, um mit ihm über Immobiliengeschäfte in London zu verhandeln. Bald schon merkt er, dass es auf dem Schloss des Grafen nicht mit rechten Dingen zugeht. Dracula hält Harker fortan im Schloss gefangen und begibt sich an dessen Stelle nach London. Dort zieht er die schöne Lucy in seinen Bann und macht sie zu einer der seinen. Auch der herbei eilende Dr. Van Helsing kann sie nicht mehr retten. Gemeinsam mit Lucys Freunden nimmt der Arzt den Kampf gegen den Grafen auf, der sich nun Mina, der Verlobten von Harker, zuwendet.

Dracula ist da

Die Entscheidung für den endgültigen Titel “Dracula“ fällt erst in letzter Minute. Zur Auswahl stehen ebenfalls die Titel “Der Untote“, “Der untote Untote“ oder “Count Wampyr“. Im Juni 1897 erscheint schließlich die Erstauflage von Dracula mit 3000 Exemplaren. Zu Stokers Lebzeiten folgen noch acht weitere englische Ausgaben, auch wenn das Buch kein nennenswerter kommerzieller Erfolg wird. Selbst nach Strokers Tod kann seine Frau Florence Balcombe nicht vom mittlerweile großen Erfolg des Werkes profitieren. Sie versucht 1922 vergeblich, ihre Rechte an der ersten Verfilmung des Romans („Nosferatu – Symphonie des Grauens“) geltend zu machen.

Erscheinung

Bei seinem ersten Erscheinen beschreibt Jonathan Harker Dracula als „ganz in Schwarz gekleideten, großen alten Mann mit einem langen weißen Schnurrbart“. Mina schreibt später von harten, grausamen aber zugleich sinnlichen Gesichtszügen, sowie auffallend roten Lippen im Kontrast zu strahlend weißen Zähnen. Noch spricht niemand von schwarzen Umhängen mit aufgestelltem Kragen und rotem Innenfutter.
Später notiert Mina, dass offensichtlich ein paar Naturgesetze für den Grafen nicht gelten. So wirft er keinen Schatten, besitzt kein Spiegelbild und kann Räumlichkeiten nur nach ausdrücklicher Einladung durch einen Bewohner betreten. Dafür hat die Kräfte, sich in einen Wolf oder eine Fledermaus zu verwandeln, kann Nebel materialisieren und sich so klein machen, dass keine verschlossene Tür ihn aufhält. Am Tage jedoch ist er machtlos. Außerdem kann er fließendes Wasser nur bei eintretender Ebbe und Flut passieren. Bei der Konfrontation mit Knoblauch oder geheiligten Dingen verliert er seine Macht. Ein Zweig wilder Rosen auf seinen Sarg gelegt, hindert ihn am Herauskommen. Und wenn man dann noch mit einer geweihten Kugel in den Sarg schießt, ist man ihn endgültig los.

Verfilmungen

Es existieren zahlreiche mehr und weniger gelungene Verfilmungen zum Thema Dracula. Eine der originalgetreuesten ist “Nosferatu – Symphonie des Grauens“ aus dem Jahr 1922. Zwar verändert man, um das Copyright zu umgehen, den Namen des Grafen und verlegt die Handlung von London nach Bremen, trotzdem bewegt sich diese Umsetzung sehr nah an der Roman-Vorlage. Die erste Verfilmung unter dem Namen “Dracula“ (mit dem legendären Bela Lugosi in der Hauptrolle) stammt aus dem Jahre 1933. Es folgen zahlreiche Crossover-Filme, wie “The House of Frankenstein“ (1944) oder “Abott & Costello meet Frankenstein“ (1948). Aber erst die farbkräftigen Verfilmungen der legendären Hammer Studios, wie  “Horror of Dracula“ (1958) oder “Dracula – Prince of Darkness“  bzw. “Blut für Dracula“ (Werbung: „Story? Was noch keiner sah! Thema? Blut für Dracula Mit Horror! Schock mit Sex hoch drei! Sorry, erst ab 16 frei!“) von 1965 mit Christopher Lee als Dracula setzen neue Maßstäbe. Die letzte prägende Verfilmung ist die eng an das Original angelehnte von Francis Ford Coppola. Gary Oldman spielt darin einen besonders feingeistigen, melancholischen Dracula. Diese Verfilmung von 1992 rückt wieder mehr den sinnlich-erotischen Kontext der Draculageschichte in den Vordergrund.

Verkleidung

Das klassische Dracula-Outfit hat Stil. Abendgarderobe ist angesagt. Zur allergrößten Not ein Regencape  mit albern aufgestellten Kragen und leuchtend roter Innenfarbe. Aber würde sich ein jahrhundertealtes, ehrwürdiges rumänisches Adelsgeschlecht mit Hang zu exzentrischer Ernährung so kleiden? Vermutlich ja. Dank Filmen wie der neuen Dracula-Version von Coppola und Anne Rice’s Zyklus um das “Interview mit einem Vampir“, bist Du aber auch in eleganter Abendgarderobe passend gekleidet. Allerdings sind dann Accessoires, wie Zylinder und Sonnenbrille Pflicht.

Darüber hinaus lautet Regel Nummer eins: Achte auf Deine Zähne. Vampirgrafen, deren schlecht sitzendes Gebiss ständig in der Bowle landet, wirken schnell wenig Furcht einflößend. Ein ausgeprägter Sprachfehler auf Grund eines überdimensionalen Plastikgebisses vermindert ebenso deutlich die Chance, am Hals ihres bezaubernden Gegenübers zu saugen.

Sonst heißt die Devise: Benimm Dich! Du entstammst einem uralten, rumänischen Adelsgeschlecht und nicht der Gummibärenbande. Leiste Dir leichte exzentrische Ticks, wie ein zuckendes linkes Auge oder eine seltsame Handbewegung, aber tanze keinen Twist! Versuche,  mit Akzent zu sprechen. Wenn das mehr nach Exilrussisch als Rumänisch klingt, ist das auch okay. Im Regelfall merkt das eh keiner. Und Klugscheißer werden normalerweise sowieso nicht zu Partys eingeladen.

Natürlich musst Du Dich nicht an den eleganten Dresscode halten. Du kannst auch einen pubertierenden Vampir von der Straße spielen, wie er aus dem Film “Near Dark“ bekannt ist. Aber sei darauf gefasst, falls Du sabbernd und lallend über die Anwesenden herfällst, ganz flugs von der Party entfernt zu werden. Und wenn Frankensteins Monster dann noch den Rausschmeißer mimt, gibt das ein lustiges Bild ab. Nur nicht für Dich.

Ach und denke daran: Vampire essen nicht! Na dann, eine gute Na!

Weitere und ausführliche Informationen rund, um die Kleidung des Vampirs, sein Wesen und seine zahlreichen Veränderungen, findest Du hier.
www.maskworld.com/german/news/vampirkostuem

Text: A. Hartung

Die alten Ägypter glauben an ein Leben nach dem Tod. Zwar variiert die Vorstellung vom Jenseits im Laufe der Jahrhunderte erheblich. Jedoch bleibt eine Annahme durch die gesamte altägyptische Kultur hindurch konstant: Ein Weiterleben nach dem Tod ist ohne den Körper nicht möglich.
Jeden Tag verlässt die Seele – das sogenannte Ba, symbolisiert durch einen Vogel mit menschlichem Kopf – den toten Körper, um umherzuwandern. Würde der Körper verwesen, fände das Ba ihn bei seiner Rückkehr nicht wieder bzw. würde das Ba den Körper nicht erkennen. Aus diesem Grund mumifizierten die Ägypter die Leichname mächtiger und bedeutender Personen, um ihnen auf der Reise ins Jenseits zu helfen.
Im Laufe der Jahrhunderte wandelt sich der Glauben an den konkreten Ort des Jenseits jedoch erheblich und führt zu recht widersprüchlichen Annahmen.

Die Prozedur der Mumifizierung

Dem Toten wird mit einem 40 cm langen Eisenhaken das Gehirn durch die Nase rausgezogen. Damit das Gehirn überhaupt durch die Nase abfließen kann, muss es zunächst mit dem Haken ordentlich durchgerührt werden. Die leere Kopfblase wird dann mit Harzen oder Leinentüchern ausgestopft.

Anschließend werden die Eingeweide entweder durch einen Seitenschnitt oder durch den After entfernt und in speziellen Krügen verwahrt. Das Herz bleibt im Körper, da es als Sitz des Denkens und Fühlens angesehen wird. Dem Körper wird dann mittels Salz die Flüssigkeit entzogen. Die hohlen Körperstellen werden mit Leinen oder Sägespänen gefüllt. Zwiebeln oder Leinen dienen als Augenersatz.
Danach wird der Körper wieder zugenäht und in Leinen gewickelt. Amulette werden angelegt und eine hübsche Gesichtsmaske mit dem Antlitz des Toten in den besten Jahren aufgesetzt. Durch die Verwendung der aromatischen Harze nehmen die Mumien im Laufe der Zeit eine rötlich-braune bis schwarze Färbung an und beginnen, angenehm zu duften.
In der Neuzeit bis hinein ins 16. und 17. Jahrhundert wird in Europa schwungvoller Handel mit den Wickelleichen betrieben. Sie gelten als beliebtes Heilmittel gegen Wunden, Prellungen und Brüche. Noch bis 1924 verkauft der deutsche Pharmakonzern Merck zerriebene Mumien (Mumia vera Aegyptica) als Allheilmittel für etwa 10 Goldmark pro Kilo – das wären heute etwa 80 bis 100 Euro.

Erscheinung

Der deutsche Begriff „Wickelleiche“ hat sich zwar nie durchgesetzt, beschreibt den Zustand aber recht gut. Im Allgemeinen macht eine Mumie, je nach Zustand, einen recht verbrauchten Eindruck. Und einen schlecht gelaunten oft noch dazu. Kein Wunder: Wie würden sie reagieren, wenn man ihnen verspricht, sie auf das Leben im Jenseits vorzubereiten und als erstes das Gehirn mit einem Haken zerkleinert, um es gleich durch die Nase zu ziehen. Das gibt auf unbestimmte Zeit eindrucksvolle Kopfschmerzen. Und dann gibt es da natürlich noch die glücklichen Kandidaten, denen die Gedärme durch den Hintern entfernt wurden. Herzlichen Glückwunsch!
Charakteristisch für Mumien sind neben der notorisch schlechten Laune selbstverständlich die allseits beliebten Leinenumwicklungen mit mehr oder weniger freiem Gesichtsfeld (nichts ist peinlicher als eine Mumie, die mit vollständig verbundenem Kopf ständig gegen die Wand neben der Tür rennt) und fauligem Gebiss (es gibt ja kein Vollkornbrot im alten Ägypten).

Verfilmungen

Gegenüber seinen großen Brüdern, den Vampiren, Werwölfen etc. ist die Mumie filmisch immer ein wenig stiefmütterlich behandelt worden. Vielleicht liegt das daran, dass sie als personifizierte Mullbindenwerbung meist doch erschreckend unbeholfen und eindimensional daherkommt und nach evtl. erfolgreicher Regenerierung verblüffend unspektakulär aussieht. In den erfolgreichen Trash-Blockbustern der 90er Jahre löst man das Problem durch das Auftreten von fleischfressenden Riesenkäfern, kampfwütigen Mumienarmeen, dummen Grabräubern und lustigen Sprüchen in Indiana Jones Manier. Wesentlich subtiler, und zugleich eindrucksvoller, müssen da noch Boris Karloff und Christopher Lee den lebendig mumifizierten (also DAS muss nun wirklich weh getan haben) und aus dem Totenreich wiedergekehrten Imhotep darstellen.

Verkleidung

Mullbinden sind Pflicht! Lassen sie sich nicht zur Alternative aus preiswertem Toilettenpapier überreden. Dieses ist oft wenig reißfest und auch sonst nicht sehr strapazierfähig. Außerdem erhöht es die unangenehme Wahrscheinlichkeit, vorwiegend als wandelnder Hygiene- und Apothekenbedarf wahrgenommen zu werden. Und wer jemals beobachten durfte, wie ein betrunkener Werwolf versucht, bei einer Party sein Erbrochenes mit einer Mumie aufzuwischen, der weiß, wovon ich rede.
Ferner ist zu bedenken: Mumien sind tausende Jahre alt! Und selbst, wenn sie diese Jahrtausende ruhend in einer schalldichten Grabkammer vertrödeln, hinterlässt die Zeit deutliche Spuren. Sauen Sie sich ein! Mumien tragen kein leuchtendes Mullbinden-Weiß, sondern neigen mehr zu Gelblich-Braun mit dezenter Erdnote! Dass es sinnvoll ist, Mund und Augenpartie (wahlweise noch die Nasenflügel) frei zu lassen, muss ja wohl nicht extra erwähnt werden.

Wem diese ganze Angelegenheit zu verwickelt ist, (haha) kann natürlich auch als wiederhergestellter Imhotep gehen. Ein paar schicke Augenringe, ägyptisch anmutendes Hütchen und vornehmes orientalisches Gewand sind hierfür ausreichend. Aber denken sie daran: Adel verpflichtet. Orientierungslos und mordlustig durch die Gegend torkeln, is dann nich mehr. Dafür wird aber auch niemand versuchen den Boden mit ihnen aufzuwischen. Es sei denn, sie quatschen die Freundin des behaarten muskulösen Typen von der Seite an.

Weitere Links: Die virtuelle Mumie

Text: A. Hartung

Hintergrund

Die Existenz von extraterrestrischen Lebewesen mag umstritten sein. Dabei weiß doch jedes Kind, dass das Universum unendlich groß ist und demzufolge genug Platz für endlos viele, noch so verrückte Lebensformen bietet. Das beste Beispiel ist der Mensch – von unserer abgefahrenen Tier- und Insektenwelt ganz zu schweigen. Von Alpha Centauri aus betrachtet, sind schließlich alle auf der Erde beheimateten Lebensformen astreine Aliens. Der Mythos vom Außerirdischen hält sich auch deshalb so eisern, weil Höhlenmalereien, Kornkreise, Pyramiden und Himmelslinien (genau, die von Nazca) immer etwas Rätselhaftes umgibt oder ihre Herkunft bzw. ihr Zweck bisher nicht vollends geklärt werden konnte.

Schlagwörter wie „Roswell“ oder „Area 51“ sind seit Jahrzehnten untrennbar mit angeblichen oder mutmaßlichen UFO-Abstürzen und Sezierungen von bruchgelandeten Außerirdischen verbunden. Allein, endgültige Beweise fehlen. Mal handelt es sich beim abgestürzten Raumschiff offiziell nur um einen geheimgehaltenen Forschungsballon, dann ist das berühmte Video, welches die Sezierung eines Alien zeigen soll, angeblich eine Fälschung. Dahinter stecken – so die Meinung der “UFO-Gläubigen” natürlich immer wieder die Regierungen, die versuchen, Beweise verschwinden zu lassen oder zu fälschen und Hinweise zu widerlegen. Nicht zuletzt deshalb werden die Verfechter dieser Meinungen u.a. von Regierungsmitgliedern und bibeltreuen Christen abfällig als Verschwörungstheoretiker tituliert.

Was die Meldung einer außerirdischen Invasion anrichten kann, zeigte sich an einem Sonntag, genauer, am 30. Oktober 1938. Im Zuge einer Radiosendung wurde der Science-Fiction-Roman “Krieg der Welten” von H.G. Wells der Bevölkerung über den Äther vermittelt. Allerdings hatten viele Zuhörer bei der Einleitung noch nicht so genau zugehört, sonst hätten sie gewusst, dass es sich bei dem was folgte, um eine Adaption für das Radio handelte, für die Orson Welles und das Mercury Theater verantwortlich waren. Stattdessen spitzten sie erst die Ohren, als vom Einschlag marsianischer Materie in New Jersey die Rede war. Wenig später berichteten vermeintliche Augenzeugen bei einer “Live-Schaltung” von einem Metallobjekt mit Tentakeln, welches sich nach der Landung erhoben hatte und Menschen mit Strahlen in Brand setzte. Kurz darauf waren die Telefonleitungen im Großraum von New York überlastet, Bürger suchten Schutz bei der Polizei. Erst als Orson Welles mit dem Spruch “Wenn es an Ihrer Tür klingelt und niemand davor steht, dann war es kein Marsianer – heute ist Halloween!” die Sendung beendete dämmerte es auch den letzten, leichtgläubigen Bürgern.

Unter kreativen Geistern wie Regisseuren, Autoren und Zeichnern erfreut sich der Außerirdische sowieso seit jeher großer Beliebtheit. Ein wichtiger Grund dafür ist die künstlerische Freiheit bei der Gestaltung bzw. Beschreibung des Aliens. Mindestens genauso bedeutend ist aber auch der Fakt, dass unbekannte Dinge zunächst immer unheimlich sind. Die Annahme, dass wir im Universum nicht allein sind, ist für manche Menschen höchstwahrscheinlich, für Andere jedoch unvorstellbar. Die Einen würden sich über den Kontakt mit Außerirdischen freuen, die Anderen fürchten das Eintreffen extraterrestrischer Lebensformen.

Erscheinung

Im Gegensatz zum Vampir, zum Werwolf, zur Mumie oder zu Frankensteins Monster hat der Außerirdische einen entscheidenden Vorteil: Er ist nicht auf ein bestimmtes Aussehen oder Erscheinungsbild und auch nicht auf gewisse Eigenschaften festgelegt. Vom kleinen grünen oder grauen Männchen mit großem Kopf, über das brutal spezialisierte Giger-Alien, bis hin zum formenwandelnden Ding, ist praktisch jede Erscheinungsform möglich.

Verfilmungen

Filme, in denen es um eine akute außerirdische Bedrohung geht, erleben seit den 50er Jahren Hochkonjunktur. Howard Hawks, renommierter Regisseur früherer Tage und vielen Filmfans ein Begriff, produzierte zusammen mit Christian Nyby 1951 „Das Ding aus einer anderen Welt“ (The Thing From Another World). Wissenschaftler entdecken ein eingefrorenes Raumschiff samt Pilot im Eis des Nordpols und bringen die Kreatur zur Forschungsstation. Durch den schwerwiegenden Fehler eines Bewachers taut der Pilot auf und bedroht von da an alle Lebewesen der Basis.
1953 folgt mit „Kampf der Welten“ die erste, aber nicht die letzte Umsetzung des bereits im Zusammenhang mit der durchschlagenden Radiosendung erwähnten Romans von H.G. Wells „Krieg der Welten“.
Ridley Scott leitet 1979 mit dem Kassenschlager „Alien – Das unheimliche Wesen aus einer fremden Welt“ eine neue Ära ein. Der von HR Giger entworfene, parasitäre Organismus ist nicht nur äußerst brutal, sondern auch lernfähig und nur auf das eigene Überleben bedacht – Verhandlungen sind hier zwecklos!
1982 erscheint nochmal „Das Ding aus einer anderen Welt“. Das Remake von John Carpenter hält sich zwar enger an die Romanvorlage als der Vorgänger und schockt die Zuschauer mit extremen Splatterelementen. An der Kinokasse aber ist der Film ein Flop. Hauptgrund dafür dürfte das wohl schrecklichste und böseste aller Aliens sein – E.T. Dieser Film startet nämlich zwei Wochen vorher… Bis heute sind unzählige Verfilmungen mit Außerirdischen erschienen, meistens sind uns die extraterrestrischen Lebensformen nicht wohl gesonnen. Mit Ausnahme von Alf.

Verkleidung

Die Verkleidung als Alien ist einerseits kompliziert, andererseits leicht. Klingt wie ein Widerspruch? Ist es auch, aber nur zum Teil. Kompliziert ist es deshalb, weil ein HR Giger-Alien-Kostüm nahezu unmöglich selbst herzustellen, geschweige denn zu bezahlen ist. Die Variante „Formenwandler“ ist zwar denkbar, aber möchtest Du wirklich zehn verschiedene Outfits mit zur Party schleppen und Dich dann auch noch ständig umziehen!? Eben. Alternativ kannst Du Dich als außerirdischer Android oder Cyborg probieren, mit ein paar Leuchtdioden und losen Kabeln am Kopf. Last but not least bleibt Dir noch die Möglichkeit, Dich als undefinierbares Etwas zu stylen.

Ob mit Alien-Verkleidung oder ohne, Dein Auftritt wird wesentlich glaubhafter, wenn Du Dich darauf besinnst, was einen Außerirdischen ausmacht.

Deshalb hier die 10 Gebote für Aliens:

1. Verhalte Dich merkwürdig! Gehe beispielsweise mit nur einem Schuh, oder zwei verschiedenen Schuhen zur Party!
2. Verpasse Dir selbst eine total schräge Frisur – oder lass es Deine kleine Schwester machen!
3. Lerne eine Sprache, die sonst niemand in Deinem Freundeskreis spricht! Eventuell Kisuaheli. Oder noch besser, Kimbundu.
4. Starre einfach immer an den Leuten vorbei oder Deinem Gesprächspartner mitten ins Gesicht! Effektiv ist es, wenn Du Dir etwa zwei Zentimeter über dem Mittelpunkt der Augen Deines Gegenübers, einen Punkt suchst und drauflosglotzt.
5. Gefühlsausbrüche sind dem außerirdischen Party-Gänger fremd!
6. Antworte und frage nur mit einzelnen Worten (Ja! Nein! Vielleicht! Wie? Wo? Was? Wer?)! Das ist authentisch – schließlich bist Du gerade dabei, die Sprache der Menschen zu lernen.
7. Ziehe bei jeder Nahrungsaufnahme (flüssig und trocken) Grimassen!
8. Nimm die Konstruktionspläne Deiner fliegenden Untertasse mit!
9. Denke Dir jetzt noch einen verrückten Namen für Deinen Heimatplaneten oder Dein Sternensystem aus!
10. Vergiss Punkt 1-9, wenn grüne (nicht vom Planeten Mars stammende) Männchen mit blauer Sirene kommen, um Dich zu holen!

Sofern Du diese 10 Gebote beherzigst, wirst Du einen erstklassigen Außerirdischen abgegeben!

Text: Sascha Adermann