1992 | Alone in the Dark | PC, 3DO | FSK 16 1994 | Alone in the Dark 2 – Jack is back | PC, 3DO, PS1, Saturn | FSK 16 1995 | Alone in the Dark 3 | PC | FSK 16 2001 | Alone in the Dark 4 – The New Nightmare | PC, PS1/2, DC, GBC | FSK 6 – 12 2008 | Alone in the Dark 5 | PC, PS2/3, Xbox 360, Wii | FSK Keine Jugendfreigabe Die Veröffentlichung des Videospiels “Alone in the Dark“ im Jahr 1992 gilt als die Geburtsstunde des Survival Horror-Genres. Die Abenteuer des auf übernatürliche Fälle spezialisierten Privatdetektivs Edward Carnby befassen sich mit spirituellen bzw. mystischen Phänomenen und Ereignissen.

It’s not a Sony. It’s a trick.

Die Grafik ist aus heutiger Sicht natürlich absolut überholt, damals jedoch revolutionierte die Optik die Spielwelt. Dies lag weniger an den aus großen Dreiecken (auch Polygone genannt) zusammengesetzten Figuren, als vielmehr an der Umgebung, welche für die damaligen Verhältnisse noch heute brillant ist. Der Trick: Die Räume und Umgebungen bestehen aus mehreren, von der Kameraeinstellung abhängigen „Bühnenbildern“. Betrittst Du beispielsweise einen Gang, siehst Du das Geschehen aus der Eingangsperspektive. Etwa auf der Hälfte des Flurs wechselt die Kameraperspektive automatisch auf die andere Seite des Flurs. Der Prozessor berechnet nur die Figur, die vorgefertigte detailreiche Umgebung kostet kaum Ressourcen. So ließ sich auch auf weniger leistungsstarken Systemen, wie dem 3DO, eine recht ansehnliche Optik abbilden. Dass die Story auf dem berühmten Cthulhu-Mythos von H.P. Lovecraft basiert, zeigt sich im Detailreichtum und kommt der Gestaltung des Spiels insgesamt zugute. Obwohl Teil 2 und 3 technisch ein gutes Stück besser sind als der Vorgänger, bleibt die nach wie vor schwerfällige Steuerung das größte Manko. Einzig Teil 4, der im Jahr 2001 erscheint, stellt einen Quantensprung dar und spielt sich auch heute noch angenehm flüssig. Besonders gut gelungen sind die fordernden Rätseleinlagen, die atmosphärischen Lichteffekte und die Tatsache, dass Du das Spiel entweder als Edward Carnby oder Aline Cedrac durchspielen kannst. Deren Handlungsstränge sind zwar verschieden, überschneiden sich aber gelegentlich. Wer also alle Geheimnisse aufdecken will, muss sich mit beiden Protagonisten in das Abenteuer stürzen.

Ring frei, zur fünften Runde!

Zwischen Sommer und Herbst 2008 erscheinen Umsetzungen des fünften Teils für verschieden Systeme. Diesmal setzt sich Edward Carnby mit einer ausgewachsenen Dämonenplage im New Yorker Central Park auseinander. Glanzpunkte sind hierbei der frei begeh- bzw. befahrbare Park, die tollen Licht- und Schatteneffekte, sowie die realistisch anmutende Simulation von Feuer. So kommst Du anfangs kaum aus dem Staunen heraus. Dein Pulsschlag erhöht sich zwangsläufig, wenn Du am Sims eines Wolkenkratzers entlang hangelst, während unter Dir auf der Straße das absolute Chaos herrscht und von oben zudem unablässig Trümmerteile und Möbelstücke herabregnen. Leider ist die Steuerung wieder dezent misslungen. Mr. Carnby bewegt sich derart langsam, dass Du ständig von den Gegnern verprügelt wirst und Dich ununterbrochen heilen musst. Doch auch das gestaltet sich schwieriger als von anderen Spielen gewohnt, denn Objekte oder Waffen kannst Du nicht direkt aus dem Inventar anwählen, sondern musst Du immer umständlich in Echtzeit durchschalten. Überschüssige Items oder Gegenstände trägst Du in der Hand, weil das Inventar platzmäßig sehr begrenzt ist. Eine gute Organisation der zu gebrauchenden Dinge ist also definitiv überlebenswichtig. Der Vorteil: Die Identifikation mit der Hauptfigur Edward Carnby intensiviert die Spannung spürbar. Der Nachteil: Der Frustfaktor übersteigt die Geduld vieler Spieler. Intro

---

Text: Sebastian Werner

Bioshock    I 2007 | PC, Xbox 360, PS3 | FSK Keine Jugendfreigabe Bioshock 2 I 2010 | PC, Xbox 360, PS3 | FSK Keine Jugendfreigabe Mitte 2007 erscheint der Ego-Shooter “Bioshock“. Das Spiel ist der mehr oder weniger inoffizielle Nachfolger der “System Shock“-Reihe. Nach einem Flugzeugabsturz auf dem offenen Meer gelangst Du via Oldschool-Taucherglocke in eine einzigartige Unterwasserstadt namens Rapture City. Die Stadt, im Stile des Art Déco, ist ein echter Augenschmaus.

„Plasma bloß auf, Freundchen!“

Trotzdem wird der Trip in die Tiefe kein Vergnügen, denn dummerweise haben die Bewohner dort unten extrem mit Genmanipulation herumgespielt. Nun wimmelt es unter der Wasseroberfläche nur so von mutierten Wahnsinnigen, die Splicer genannt werden. So bewegst Du Dich kreuz und quer durch die opulente Unterwasserstadt und besorgst Dir nach und nach die Zutaten, um aus diesem Alptraum zu entkommen. Mithilfe von „Plasmiden“ verbesserst Du im Laufe der Zeit Deine körperlichen Eigenschaften erheblich. Feuer auf Fingerschnips, Vereisung in Sekundenschnelle, Telekinese und und und. Die Kreativität der Entwickler ist wirklich beeindruckend. Dadurch gewinnt Bioshock gegenüber stupiden Ballerorgien auch an taktischer Komponente. Erschwert wird Dein Vorhaben aber nicht nur durch eine Vielzahl von „Standard-Mutanten“, sondern auch durch Warnsysteme wie Kameras und Selbstschussanlagen. Löst Du einen Alarm aus, sind kurz darauf fliegende Drohnen dabei, Dich fertigzumachen. Besonders unheimlich sind die Big Daddys und Little Sisters. Während die kleinen Mädchen mit rostigen Spritzen ein wichtiges Sekret aus den Leichen der Mutanten extrahieren, schiebt ein Big Daddy Wache. Keine Panik, der Riese im Taucheranzug greift Dich nicht ohne Grund an. Dafür sind seine Reaktionen aber umso heftiger, wenn Du für das kleine Mädchen zur Gefahr wirst oder ihn selbst attackierst. Und daran führt irgendwann kein Weg vorbei…

Spiel mir das Lied vom Unterwassertod

Gerade atmosphärisch ist “Bioshock“ das Maß der Dinge. Die Grafik ist schlichtweg genial und das Zusammenspiel von Licht und Schatten atemberaubend. Noch beeindruckender ist die Anmutung des Wassers, dass sehr organisch wirkt. Auch die Soundkulisse ist grandios. Ein Grammophon spielt fern am Ende des Ganges einsam ein Lied. Gruselige Durchsagen hallen in 1A-Volksempfängerqualität durch die Räume. Die Gegner plappern ständig vor sich hin, so hörst Du sie schon von weitem. Allein die Monologe und Dialoge der skurrilen Unterwasserbewohner sind schon extrem beunruhigend, dazu kommt noch das verstörende Erscheinungsbild der tobsüchtigen Gesellen. Zwar ist “Bioshock“ tendenziell eher actionlastig, nichtsdestotrotz werden auch Freunde des subtilen Horrors hervorragend bedient. Ein echtes Meisterwerk und der mit Abstand atmosphärisch gruseligste Ego-Shooter. Wort drauf!

„Unter dem Meer“

 Weil der erste Teil enorm erfolgreich ist (im Horrorgenre leider viel zu selten) wird das Spiel Anfang 2010 fortgesetzt. Die Handlung spielt diesmal 10 Jahre nach den Ereignissen von Bioshock. Der Spieler übernimmt die Rolle eines Big Daddy, was sich zum Glück nicht ganz so schwerfällig spielt, wie es klingen mag. Grafik und Atmosphäre sind wieder erstklassig, leider bleiben diesmal die Innovationen etwas auf der Strecke. Neue Gegnertypen, das Tragen von 2 Waffen gleichzeitig und hin und wieder mal ein Unterwasserspaziergang, mehr ist leider nicht drin. So ist diese Fortsetzung eher solide und mehr ein Bioshock 1.5. Spaß macht´s trotzdem.

Intro:

---

Text: Sascha Adermann